Отделение «Беляево» банка «ВТБ» в Москве — Москва, Профсоюзная улица, 104, телефон, режим работы



Отделение «Беляево» банка «ВТБ» в Москве — Москва, Профсоюзная улица, 104, телефон, режим работы

• Москва, Профсоюзная улица, 104

• 8 800 100-24-24

• Время работы:

• Для физических лиц:
• понедельник-пятница: 9:00-20:00
  суббота: 10:00-17:00

Все банки в Москве Банки на улице Профсоюзная Банки рядом с метро Беляево

Ближайшие отделения банка «ВТБ»

Ближайшие банкоматы банка «ВТБ»

Ближайшие отделения других банков

Ближайшие банкоматы других банков

• Беляево

Курсы обмена валют

	14. 01.2023	c 17.01.2023
ЦБ USD	67,57	68,29 +0,71
ЦБ EUR	73,11	73,83 +0,72

Курсы обмена валют

Банк «ВТБ»

Сравнить курсы банков

Информация обновлена 16.01.2023 в 23:51

Рейтинг банков

• Активы
• Кредиты
• Депозиты

Активы банков Москвы, млн. ₽

Полный рейтинг банков Москвы

Кредиты банков Москвы, млн. ₽

Депозиты банков Москвы, млн. ₽

Наверх

Сбербанк — ул. Профсоюзная, 104, Москва, м. Беляево

Главная
Банки Москвы

СберБанк

Отделения

Дополнительный офис №9038/01118

Физические лица
Юридические лица

Сейфовые ячейки Суббота
До 21:00 У метро

Нас. пункт

Москва

Метро

м. Беляево

Тип

Отделение

Дополнительный офис №9038/01118 Сбербанка в Москве — режим работы, адрес и телефон, а также часы обслуживания и график работы остальных офисов Сбербанка, их расположение на карте города.

Написать отзыв

Дополнительный офис №9038/01118

Банк

СберБанк

Название

Дополнительный офис №9038/01118

Оценка работы

3.00 из 5 5 отзывов

Категория клиентов

• Юридические лица
• Физические лица

Адрес

г. Москва, ул. Профсоюзная, 104 см. на карте

Метро

м. Беляево

Время работы

День недели	Режим работы
Понедельник	08:00—21:00
Вторник	08:30—21:00
Среда	08:30—21:00
Четверг	08:30—21:00
Пятница	08:30—21:00
Суббота	09:00—17:00
Воскресенье	выходной

День недели	Режим работы
Понедельник	08:00—21:00
Вторник	08:30—21:00
Среда	08:30—21:00
Четверг	08:30—21:00
Пятница	выходной
Суббота	выходной
Воскресенье	выходной

Обновлено
10 января 2023, 20:41

Есть ошибка?

Телефон

8 800 555-55-50
900 (короткий номер для моб. устройств)
+7 (495) 500-55-50 — для звонков из других стран

Юридические лица
8 800 555-57-77

Доступ к банкоматам

По режиму отделения

Сейфовые ячейки

Есть

Наличие пандуса

Нет

Услуги офиса

Физические лица:

• Оплата услуг
• Обмен валюты
• Денежные переводы
• Дебетовые карты
• Кредитные карты
• Страхование
• Потребительские кредиты
• Ипотека

Все услуги 29

Ставки по услугам

Ипотека

2. 7 – 26.09%

---

Вклады
до 6.2%

---

Кредиты наличными

3 – 27.9%

---

Кредиты под залог

11.7 – 27.35%

---

Кредитные карты

от 25. 4%

Реквизиты отделения

• БИК 044525225
• Корр. счет 30101810400000000225
• ИНН 7707083893
• КПП 773643001

Оставить отзыв о работе отделения

Отделение на карте

Услуги физическим лицам

Перечень услуг для частных клиентов, ИП и юридических лиц
в отделении Сбербанка на ул. Профсоюзная, 104.
Уточнить подробные условия и ставки по вкладам, кредитам, ипотеке можно в соответствующих разделах на портале Топбанки. ру.

Платежи, переводы и т.д.

• Оплата услуг (ЖКХ, штрафы, налоги…), платежи юрлицам
• Обмен наличной валюты
• Денежные переводы (рубли, валюта)

Счета и сбережение

• Обезличенные металлические счета
• Выпуск дебетовых карт

Кредитование

• Кредиты потребительские (оформление, выдача)
• Потребительские кредиты (консультирование, прием документов)
• Образовательные кредиты
• Кредитные карты
• Ипотека (оформление, выдача)
• Ипотечные кредиты (консультирование)

Инвестирование и страхование

• Страхование (жизни и здоровья, инвестирование, накопление)
• Операции с паями ПИФ
• Инвестиционные продукты (ПИФ, инвестиц. страхование, металлические счета)
• Брокерское обслуживание
• Аккредитивы

Прочие услуги

• Сейфовые ячейки (аренда)
• Заключение универсального договора обслуживания (УДБО)
• Операции по региональным программам (субсидии)
• Операции по жилищному сертификату
• Услуги НПФ Сбербанка
• Эскроу-счет
• Сбор биометрических данных
• Продажа сим-карт
• Выдача посылок и интернет-заказов
• Обслуживание инвалидов по зрению
• Прием посылок
• Ипотечные кредиты (оформление, выдача)
• Монеты из драгоценных металлов (продажа)

Услуги юридическим лицам

Расчетно-кассовое обслуживание

• Открытие первого расчетного счета в рублях (ИП, ООО, АО, ТСЖ, КФХ, АНО)

Прочие услуги

• Регистрация бизнеса

Ближайшие отделения Сбербанка

Дополнительный офис №9038/01256

г. Москва, ул. Миклухо-Маклая, 55 — 0.58 км

8 800 555-55-50
900 (короткий номер для моб. устройств)
+7 (495) 500-55-50 — для звонков из других стран

Физические лица
пн.: 08:00—19:30
вт.-чт.: 08:30—19:30
пт.: 10:00—17:00
сб.-вс.: выходной

Юридические лица
пн.: 08:00—19:30
вт.-чт.: 08:30—19:30
пт.-вс.: выходной

Дополнительный офис №9038/01294

г. Москва, ул. Островитянова, 18 — 0.96 км

8 800 555-55-50
900 (короткий номер для моб. устройств)
+7 (495) 500-55-50 — для звонков из других стран

Физические лица
пн.: 08:00—18:30
вт.-пт.: 08:30—18:30
сб.: 09:00—13:00
вс.: выходной

Юридические лица
пн.: 08:00—18:30
вт.-чт.: 08:30—18:30
пт.-вс.: выходной

Дополнительный офис №9038/01466

г. Москва, ул. Профсоюзная, 115, к. 1 — 1.25 км

8 800 555-55-50
900 (короткий номер для моб. устройств)
+7 (495) 500-55-50 — для звонков из других стран

Физические лица
пн.: 08:00—19:30
вт.-чт.: 08:30—19:30
пт.-вс.: выходной

Юридические лица
пн.: 08:00—19:30
вт.-чт.: 08:30—19:30
пт.-вс.: выходной

Отзывы о работе отделения

СберБанк, Дополнительный офис №9038/01118

Людмила
Оценка: Нет

Начальнику отделения сбербанк № 9038-01118
Москва Профсоюзная 104
от Ефимовой Людмилы Николаевны 19** гр
прож. ул Островитянова ** -***

Жалоба

Я Ефимова Л.Н. 24-го октября 2021года пришла в ваш банк закрыть имеющуюся у меня ненужную и заблокированную мною карту — удалить. Ваша сотрудница мне её удалила и тут же мне предложила кредитную карту. Я конечно …
Показать все

Показать ответ

27
 
22

10 ноября 2021, 04:01

Александр Носов
Оценка: 4

На фоне других отделений и других банков в этом в целом достаточно грамотный и корректный персонал. Не согласен ни с тем, что «как у бога…», ни с якобы навязыванием услуг… Старые люди понимают плохо, соображают медленно, знаю по своим родителям, надо повторять помногу раз, чтобы «дошло». А обидчивость зашкаливает. И …
Показать все

0
 
0

29 мая 2020, 20:04

Вера
Оценка: 1

Хочу отметить, что сотрудники этого отделения банка, пользуясь беспомощностью пенсионеров и инвалидов пытаются отнять у них последние копейки, предлагая липовые страхования карточек.

Так мою маму настойчиво заставляли оплатить страховку кредитной карты, которую она использует как код, чтоб не расписываться каждый раз при определенных операциях (она инвалид по зрению), в размере 6 …
Показать все

33
 
35

21 августа 2019, 12:37

Щербаков Альберт Дмитриевич
Оценка: 5

Спасибо за вашу работу! С вами как у бога за пазухой.

1
 
2

21 июля 2019, 19:21

Ксения
Оценка: 2

К сожалению этот банк только портит лицо Сбербанка. Хамское поведение стажеров и персонала. Когда отказываешься подключать их услугу, они усердно настаивают или просто просят телефон и подключают.

Зимой постоянно приходят греться бомжи и алкашня. Постоянные цыгане, которые сидят там часами и просят милостыню. И когда жалуешься персоналу они никак на это …
Показать все

3
 
1

25 апреля 2019, 17:12

Новый отзыв

Просим оставить отзыв о работе отделения Сбербанка — Дополнительный офис №9038/01118 по адресу ул. Профсоюзная, 104, г. Москва у метро Беляево .
Надеемся на сообщения о возникающих проблемах, тарифах, качестве предоставляемых услуг при
обслуживании клиентов.

Реклама

ИННДАЙС БЕЛЯЕВО 57 | МОСКВА, РОССИЯ

ИННДАЙС БЕЛЯЕВО 57 | МОСКВА, РОССИЯ | Сезонные сделки от 42 долл. США-‹1 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16

См. Все фотографии

• Общие
• Карта
• Обзор комнаты
• . Особенности
• Фотогалерея
• Отзывы

.

Inndays Беляево 57

экз. Апартаменты Inndays Belyaevo

Апартаменты Inndays Belyaevo 57 находятся в 10 км от Музей-заповедник Царицыно и предлагают ряд удобств, включая лифт и парковку. Здесь есть 1 спальня и полностью оборудованная кухня.

Рядом с отелем расположены основные достопримечательности Москвы, такие как Дворец царя Алексея Михайловича в Коломенском и Бизнес-центр New Geo. Он находится в 20 минутах езды от парка «Лукоморье». Апартаменты с видом на парк Горького находятся в 650 метрах от станции метро «Беляево».

Другие удобства включают сейф для ноутбука, обеденную зону и утюг/гладильную доску в каждом номере. В каждом номере есть солнечный балкон, а из некоторых открывается вид на город. В этих апартаментах есть фен, махровые халаты и банные полотенца.

Также на кухне есть микроволновая печь, чайник и посуда. Международный аэропорт Внуково находится всего в 25 минутах езды.

Подробнее

Скрыть

Карта

Inndays Беляево 57

Проверьте тщательно отобранные рестораны и достопримечательности рядом с отелем площадь и утюг / гладильная доска в каждом блоке. В каждом номере есть солнечный балкон, а из некоторых открывается вид на город. В этих апартаментах есть фен, махровые халаты и банные полотенца.

Проверка свободных номеров

Особенности

Интернет-соединение

• Вай фай

Парковка

• Парковка

Кухня

• Электрический чайник
• Посуда/ Кухонная утварь

Комнаты есть

• Зал ожидания
• Обеденный стол
• Гладильные принадлежности

Ванная комната имеет

• Стиральная машина
• Бесплатные туалетно-косметические принадлежности

Хорошо, чтобы знать

Зарегистрированный завод: с 14:00 до 23:59

Проверка: до 12:00

• Дополнительные кровати
• . Бесплатная дополнительная кровать предоставляется для для старшие дети/взрослые.
• Для одного ребенка в возрасте до 5 лет предоставляется бесплатная дополнительная кровать.
• Плата за одного ребенка до 18 лет не взимается при использовании существующих кроватей.

Фотогалерея

Подробнее

Отзывы

Узнайте, что другие гости говорят о Inndays Беляево 57!
Для вашего удобства мы собрали отзывы из нескольких источников.

Написать отзыв

Наши отзывы

Отзывов пока нет 🙁

Если вы останавливались в этом отеле, поделитесь с нами своими впечатлениями, пожалуйста

Спасибо за подписку

Закрыть

дать вам лучший опыт на нашем веб-сайте.Если вы продолжите использовать этот сайт, мы будем считать, что вы довольны им.

Одинокие воины против авторитарного режима |

 В 1977 году Flash Art опубликовал обзор «неприсоединившихся» русских художников. На протяжении 1980-х журнал продолжал освещать феномен советского нонконформистского искусства, главным образом посредством критики русских эмигрантов Виктора и Маргариты Тупицыных. Собравшись в беседе, Борис Клюшников, Александра Новоженова и Андрей Шенталь переосмысливают возникновение тех переживаний не вопреки, а благодаря идентичности советской политической системы.

Андрей Шенталь : После легендарной выставки «Бульдозер», прошедшей 15 сентября 1974 года в городском лесу у метро Беляево в Москве, советские «неофициальные художники» стали появляться в зарубежных СМИ. Юрий Лейдерман, член коллектива художников «Инспекция медицинской герменевтики», охарактеризовал Flash Art как «чудесный союз «большой культуры» и «Запада»». [i] Но как изменились отношения между художниками и журналами в «посткритический» возраст?

Александра Новоженова: Существует популярный миф о советской художнице 1960-х и 70-х годов, чей мир перевернулся после того, как она впервые увидела репродукции поп-арта в зарубежном журнале. Но это потребовало бы очень сильного сокрытия информации. Сегодня централизованные СМИ, посвященные искусству, в этом плане бесполезны. Любопытно, что художники-концептуалисты 1970-х годов, подобные тем, которые были включены в обзор Flash Art 1977 года о советском «авангардном» искусстве[ii], представлены как совершенно независимые и неизвестные актеры. На самом деле у концептуалистов были свои внутренние сети обмена (скажем, мэйл-арт), связывающие восточноевропейцев как между собой, так и с их американскими сверстниками. Несмотря на «железный занавес», их внутренняя связь работала. Однако эта подборка создает впечатление, что произведения искусства были пронесены в журнал нелегально. Такое искоренение концептуальных практик с медиа-платформ и поддерживающих их сетей свидетельствует о намерении институционализировать эти художественные выражения.

Борис Клюшников: 1989 год, когда была запущена русская версия Flash Art , был последним моментом в истории, когда существовало символическое разделение между Востоком и Западом. Публикация в профессиональном журнале, а не в журнале, управляемом художником, вроде A-YA , символически узаконивала художника. Так что это был последний момент, когда можно было задокументировать реакцию, подобную реакции Лейдермана. После перестройки эта роль СМИ была пересмотрена. Например, представители московского акционизма уже имели отличные взгляды от теоретической позиции и редакционной деятельности такого художественного журнала, как Флэш-арт .

AN : Эссе Маргариты Тупицыной «От соц-арта к Соварту»[iii] читается как манифест интеграции — поэтому журнал здесь используется как своего рода трибуна для артикуляции этой позиции, которую Тупицына разделяет со своими коллегами-художниками. Илья Кабаков и Эрик Булатов в своем интервью[iv], опубликованном в том же номере, используют местоимение «мы», выступая в роли представителей всего советского художественного сообщества. Они обсуждают неполноценность советского субъекта, травмированного утопиями, и чувствуют себя обязанными преодолеть ее. Сегодня можно было видеть, что интеграция с Западом понималась как преодоление комплекса неполноценности.

AS: И средством этой интеграции был постструктуралистский дискурс. Эмигрировав в Америку или Западную Европу, критики начали импортировать советское искусство в обмен на экспорт нового языка. Создается впечатление, что Виктор и Маргарита Тупицыны пытались прикрыть разницу напыщенностью своего стиля, который сегодня звучит довольно архаично, вместо того, чтобы обнажить и объяснить ее.

AN: Забавно, что поглощение бартезианско-делёзианского сленга переплетается с историческим анализом абсолютно прозрачной с точки зрения идеологического подтекста ситуации, а именно успешного включения советских художников в интернациональный контекст. Я считаю безумием говорить об искусстве Комара и Меламида с точки зрения Анти-Эдип или шизоанализ. Но для Тупицыных советские слова состоят исключительно из идеологии. Это был чистый продукт надстройки, сводимый к набору символов, которые нужно перетасовать и ниспровергнуть. Внезапно в ее рассказе эта империя знаков прерывается реальными событиями — выставкой «Бульдозер», например. Но даже такое мнимое политическое поражение государства представлено в их текстах как художественное торжество империи знаков.

БК: Выставка «Бульдозер» знаменует собой раскол в том, как Борис Гройс и Тупицыны соединяют искусство и теорию. Гройс отдает предпочтение тотальности, развивая кабаковскую идею тотальной установки, а также близок к Группе коллективных действий в своем романтическом объятии. Тупицыны разделяют условность знаков, которая поставлена ​​на карту в искусстве Комара и Меламида, принимавших участие в шоу «Бульдозер». Я имею в виду, что мы можем видеть параллели между художественными методами бульдозеристов и теоретическими взглядами Тупицыных. Возможно, они выхолащивали значение, потому что шоу было ориентировано на репрезентацию иностранными журналистами. Что касается Кабакова и Андрея Монастырского, не принимавших в нем участия, то позже в собственных перформансах они отразили технологии слежки и организации сообщества.

AS: Как справедливо заметила Александра, авторы Flash Art переоценили идеологию. В 2000-х Екатерина Деготь предложила еще одну категорию советского нонконформистского искусства: «коммунистический концептуализм», положив начало совершенно иному подходу[v]. Дистанцировавшись от культурного контекста, Деготь учитывала специфику советской экономики. Какие другие методологии вы могли бы счесть актуальными для современного прочтения этого опыта?

BK: Что мне кажется интересным, так это пересмотр понятия «романтика». Гройс начинает свое знаменитое эссе 1979 года «Московский романтический концептуализм»[vi], утверждая, что этот термин не подходит для различных художественных практик, которые он продолжает описывать. Но, на мой взгляд, его понимание романтики очень хорошо соответствовало характеру этих произведений. Когда мы сегодня анализируем теорию искусства, мы видим ее в диалектическом отношении к концептуализму. Например, в его книге «Где угодно или нигде» (Лондон: Verso, 2013), Питер Осборн утверждает, что романтизм был первым концептуальным искусством, потому что он претендовал на первенство по отношению к языку, к лингвистической онтологии. Философия в искусстве начинается с иенских романтиков и их противостояния кантианскому проекту суждения и истории вкуса. В то же время «Искусство и язык» или Джозефа Кошута можно охарактеризовать как романтическое. Эта концепция, которой сам Гройс долгое время пренебрегал, является подходящим описанием. Например, Йорг Хайзер в своей выставке «Романтический концептуализм» (Kunsthalle Nürnberg и BAWAG Foundation, Вена, 2007) попытался заново вписать романтизм в общий нарратив западного концептуального искусства.

AN: Я считаю продуктивным рассматривать концептуализм не как нечто противоположное советской действительности, а как ее диалектический результат. В тексте, предваряющем опрос 1977 года Flash Art , говорится, что ни один из этих художников не выступал против системы, но, тем не менее, они существовали на «полуофициальной» или «неофициальной» территории. Примечательно, что первый случай в этой подборке — член группы «Движение» Франсиско Инфанте-Арана, который успешно интегрировался в советскую выставочную систему. Например, научно-исследовательские институты и мировые выставки предоставили группе площадки для официальной экспозиции. В том же предисловии утверждается также, что средства к существованию художников не имели ничего общего с их реальными интересами. Однако постсоветский опыт показал нам, что такое же отчуждение действует и в капиталистической художественной системе. Поэтому мне интересно следить за тем, как художники жили в условиях «реально существующего социализма». Как появились такие платформы, как «философская лаборатория» Коллективных действий? Как происходили эти феноменологические эксперименты? Это как-то связано с Эпохой застоя при Брежневе? Это искусство возникло не вопреки, а благодаря советской системе. Кажется, многие писатели моего поколения разделяют эту точку зрения.

BK: Лабораторный уход от повседневности стал возможен благодаря воображаемому Западу, задуманному как бегство от советской жизни. Находясь внутри глобального капитализма, сегодня мы видим, что различия между Востоком и Западом были вымышленными.

AS: Любопытно, что существует версия, что сама выставка «Бульдозер» была вымышленной и инсценирована для западных журналистов. Сегодня мы могли бы считать это первым медиа-перформансом; так что генеалогия акционизма 2010-х (Pussy Riot, Петр Павленский, Катрин Ненашева и т.д.) может исходить оттуда, а не из 9-го.0 с. Классический московский акционизм Олега Кулика и Анатолия Осмоловского был рассчитан на местную прессу и телевидение, в то время как современный уличный перфоманс ориентирован на международные СМИ, чтобы как-то дразнить «суверенитет» российской власти.

Арсений Жиляев RCФ Uniform, M.I.R.: Вежливые гости из будущего (2014) Предоставлено Фондом «Художник и Кадист», Париж

AN: Достаточно посмотреть, чего западные университеты или СМИ требуют от русского искусства. Их захватывают такие яркие эпизоды, как политическая травля интеллигенции, сравнение Кирилла Серебренникова, директора театра, арестованного в августе прошлого года по обвинению в хищении государственных средств, со Всеволодом Мейерхольдом, арестованным, замученным и расстрелянным во время Великой чистки 1940. Дела Павленского или Pussy Riot определяют основную повестку дня. Недавно меня попросили прочитать лекцию в рамках празднования столетия русской революции, и название уже было задано: «Искусство при Путине». Остальная художественная продукция не подходит под эту категорию; это огромная редукция смысла, когда речь идет о российской и постсоветской ситуации. Начиная с так называемой «холодной войны II», западный взгляд на русское искусство стал поляризованным: «хорошие» акционисты и «чудовищные» авторитеты. В крупных СМИ нет места для более тонкого анализа или левой критики постсоциалистического состояния. И средства массовой информации могут продвигать такую ​​повестку благодаря мощному вирусному эффекту этих действий.

AS: Меня беспокоит то, что эти художники воспроизводят типичную для позднесоветской либеральной интеллигенции оппозицию, подобную описанной в Flash Art : одинокий воин, выступающий против авторитарного режима. На самом деле, из политологии хорошо известно, что путинский режим относится к категории гибридных. Он только пытается выглядеть более авторитарным, чем может быть; и благодаря этим художникам система может начать пускать зубы — и именно так ее хотели бы изобразить журналисты.

BK: Сегодня, в эпоху Интернета, мы больше не можем говорить о внутренних и внешних повестках дня. Эти различные образы и тексты переформатируются с точки зрения более крупных нарративов, более крупных историй. Например, репостить и делиться фотографиями Павленского перед горящими дверями Лубянки [в ночь на понедельник, 9 ноября 2015 года, Павленский поджег вход в штаб-квартиру службы безопасности ФСБ, преемницы КГБ], Внутренние сетевые сообщества отреагировали на это по-разному. Эти образы существуют в микроситуациях, и только потом к ним прикрепляется комментарий на службе той или иной политической цели.

AS: Говоря об «искусстве путинизма», я вспоминаю вымышленный музей Арсения Жиляева: «М.И.Р.: Новые пути к объектам» в фонде «Кадист», в Париже, в 2014 году. Гезамткунстверк Путина. На стене можно было увидеть хронологию авангардного искусства: от Коллективных действий до Pussy Riot. В этой работе Жиляев заигрывает с ожиданиями глобального арт-мира: «Я русский художник, проживающий в парижском учреждении, и я творю искусство о Путине», — как бы говорит он. Его жест можно было бы истолковать как потенциальное «снятие» тех оппозиций, в которых Путин сам становится художником, как Сталин в рассказе Гройса.

AN: Конечно. Но что меня интересует в творчестве Жиляева, так это то, что он создает комплексные каркасные конструкции. Это художник-доминант, который подчиняет себе наиболее значимые проявления медийного дискурса о политическом искусстве, присваивает себе целые временные рамки и истории искусства и добавляет свою подпись. Можно было бы критиковать эту стратегию, но, как ни странно, дерзость и мания величия в его претензиях на тоталитарное присвоение дискурса на самом деле составляют саму художественную силу его практики. Трудно представить, как можно было бы присвоить этот медийный дискурс, но он находит способ это сделать. Таким образом, его практика в некотором смысле обращает вспять редуктивный ущерб, нанесенный русскому искусству средствами массовой информации: Жиляев извлекает активизм, уже упрощенный средствами массовой информации, из медийного контекста и помещает его в более широкие исторические рамки, которые сами становятся фактическим объектом его искусства: его арт-объект — это апроприированный медийный метанарратив.

BK: Он не просто критикует позицию России в международном контексте, но и комментирует способы описания искусства. Риторика историзации современного искусства и ее термины (перформативность, новые медиа и т. д.) — все они могут быть отнесены к разным ситуациям. Ее скорее следует читать как критику искусства как института, в котором Путин может стать современным художником. В 90-е казалось, что проект современного искусства априори критичен. Но Жиляев показывает, что художественная лексика, по крайней мере, в музейном контексте, подчинена политической повестке дня — в данном случае футуристической путинской России.

AS: Борис, Вы организовали выставку «Свобода есть свобода» (Галерея Беляево, Москва, 2014) по случаю сорокалетия выставки «Бульдозер», в которой приняли участие члены U/N Multitude группа буквально облизывала настоящий трактор, чтобы развенчать культовый статус этого события. Вы также опрашивали художников в этом контексте, и некоторые из них сказали, что выставка «Бульдозер» «не имеет исторического значения». Однако сегодня наблюдается тенденция к организации антиинституциональных выставок на частных квартирах, наподобие того, что делали апт-художники в XIX в.80-е годы. Есть ли в явлениях, представленных в Flash Art — концептуализм, соц-арт, апт-арт — что-то актуальное для подрастающего поколения?

BK: На самом деле существует значительный переход от климата, который был зафиксирован в интервью, которые мы провели в 2014 году. С тех пор мы наблюдаем растущий интерес к концептуализму и его моделям выживания в художественных сообществах (вспомним, например, исследования Яна Тамковича о забытом концептуалисте Иосифе Гинзбурге и графике Кабакова или инсталляцию Кирилла Савченкова 9). 0154 Управление конфиденциальной деятельности / Группа приложений , 2017 г.).

AN: У меня сложилось впечатление, что в начале 2010-х молодые художники, особенно связанные с художественной школой Родченко, думали только о концептуализме. Например, Петр Жуков или Дмитрий Венков исследовали феноменологию появления и присутствия в пустующих загородных пространствах; или Анастасия Рябова, которая заинтересована в том, чтобы показать, насколько шизофренической концептуалистской арт-бюрократизацией может быть, создает работы, преследующие перекрестное оплодотворение между художниками разных поколений, такими как Монастырский. Примечательно, что приведенные выше примеры ближе к Коллективным действиям, потому что все они о том, как формируются и документируются отношения. Кабаков и соц-арт — это отдельная история; это тупик.

БК: Концептуалисты пробились в Flash Art критику благодаря своим жестам, а современных художников больше интересует их погруженность в повседневную советскую жизнь. С их точки зрения, Кабаков важен как представитель детской книжной иллюстрации. Сегодня его можно было бы читать более контекстуально как произведение в культуре, а не как последовательность произведений искусства или развитие определенных художественных стратегий.

Почтовый индекс: По словам Кабакова, детская иллюстрация, которой он зарабатывал на жизнь, была, вероятно, механической халтурой; но для нас это может быть единственной точкой входа, потому что не противоречит советской художественной действительности. Это скорее показатель этой реальности и представляет ее диалектический план. Концептуализм интересен как частичный вклад в советский проект, а не как стремление к интеграции с Западом, освобождению от социализма и избавлению от низшего социалистического субъекта.

(Перевод с русского: Андрей Шенталь.)

Борис Клюшников — теоретик искусства и куратор из Москвы. Профессор Российского государственного гуманитарного университета, преподаватель BAZA Education и художественной школы Родченко.